Marzieh Parchami

Ich bin Marcy und fotografiere seit mehr als zehn Jahren. Meine Leidenschaft sind authentische Aufnahmen, die eine Story erzählen. Sei es ein Portrait oder Event, was den Betrachter am meisten anzieht ist die Geschichte, die das Bild transportiert. Das ist es, was ich in meinen Motiven suche.

Mein erstes Foto habe ich als Elfjährige mit dem Fotoapparat meines Vaters gemacht. Es war ein Stillleben, das ich aus verschiedenen Schmuckstücken meiner Mutter arrangiert habe.

Die Fotografie ist irgendwie von meinem Vater auf mich übergegangen. Obwohl ich das meiste über Kurse und Praxis gelernt habe. Dennoch war es schön, das mein Vater meine Fotos sehr mochte.

Ich bin zufrieden, wenn meine Kunden es sind. Wenn ich das besondere am Motiv und die Geschichte, die es erzählen will für die Ewigkeit festhalten konnte.

Eigentlich immer. Meistens bei besonderen Anlässen oder Bedarf, wie Bewerbungsfotos. Aber ich empfehle sehr, auch ohne Bedarf hin und wieder Aufnahmen machen zu lassen. Das sind dann die Aufnahmen, die losgelöst und für sich immer bleiben. Meistens ist man da entspannte und die Stimmung ist perfekt, wenn man Lust auf die Fotos hat.

Es sind die Details. Neben den technischen Anforderungen, sind es die kleinen Dinge, die ich gerne suchen. Z.B. der eine entspannte Moment mit dem zauberhaftem Lächeln. Oder ein Kontrast im Motiv, das sonst verborgen geblieben wäre. Aber auch die Perspektive, mit der man so vieles aussagen kann.

Es sind die Menschen, die ich fotografiere. Die Orte, die ich neu entdecke und die Geschichten, die ich mit den Fotos erzähle.

Z.B. die Überbelichtung. Das kann eine Szene (hauptsächlich) Outdoor leider gänzlich zunichte machen. Manchmal auch einfach die Szene, Location oder Winkel, der sonst niemandem aufgefallen wäre.

Durch Praxis, Kurse und Literatur. Ich biete auch oft Shootings auf TFP Basis an und diskutiere die Ergebnisse mit Model und Kollegen. Durch die Praxis lerne ich am meisten. Vor allem, wenn man sich die zeit nehmen kann, um auch verschiedene Optionen gezielt auszuprobieren.

Ich mache von Portrait, über Event, Werbung und Food viele verschiedene Fotografien. Ich habe auch eine künstlerische Seite, wo ich in meinen Bildern mit Licht und langen Aufnahmezeiten experimentiere. Insgesamt sehe ich aber immer eine Basis - die wohl meinem Stil entspricht - nämlich viel Zauber. Der Zauber eines Lächelns, einer Landschaft oder, oder... die Welt ist voll davon.

Ich habe verschiedene Kameras. Am liebsten mit meiner klassischen DSRL von Canon. Ich habe auch Erfahrung mit Systemkameras und habe natürlich verschiedene Objektive je nach Einsatzgebiet.

Technik im Sinne von Licht, Szene und Ausdruck ist aus meiner Sicht für professionelle Fotos unabdingbar. Natürlich ist es auch wichtig, dass man seine Ausrüstung kennt und handhaben kann.

Ich habe bei Familie, Bekannten und Freunden angefangen. Noch bevor ich so recht wußte, dass ich mal professionell fotografieren werde. Vieles habe ich durch TFP und Folgeaufträge hinzugewonnen. Also in erster Linie durch Empfehlung.

Ich vergleiche die Nachbearbeitung immer mit eine Art Make-up. Sie kann nichts ersetzten oder hervorrufen, was das Bildmaterial nicht hergibt. Natürlich ist sie in vieler Hinsicht unentbehrlich und hilft einfach, Fotos aussagekräftiger zu machen.

Experimentieren. Z.b. einfach mal für das gleiche Motiv verschiedene Perspektiven ausprobieren und keine Scheu auch mal ein Bild im Nachhinein zu beschneiden.

In das Verständnis von Licht und Schatten. Unsere Welt ist Dreidimensional, Fotos leider nicht. Aber wenn wir Licht und Schatten verstehen, sehen und ihre Wirkung inszenieren, werden unsere Bilder deutlich lebendiger.